劇団四季。 【劇団四季】俳優データベース

劇団四季のクラウドファンディング、4日で1億円を突破「どうかこの時を耐えて」

劇団四季

Sponsored Link 年齢は?出身は?身長は?本名は? 堀内さんは、1971年5月27日生まれ、 東京都府中市のご出身、 身長158センチ、 血液型はO型 学歴は、 関東国際高校演劇科卒業、 ちなみに、堀内敬子は本名ですが、 結婚後は、不明です。 若い頃は劇団四季 堀内さんは、 「劇団四季」の出身で、 「ミュージカル李香蘭」で初舞台を踏んで以来、 数々のミュージカル作品で、 ヒロインを務めておられます。 入団して間もなく、 「アスペクツ・オブ・ラブ」 のヒロインに大抜擢され、 「美女と野獣」では、 早くも、看板女優であるさんと共に、 初代ベルを演じられるなど、 すべてが順風満帆でした! 華やかな容姿と、確かな演技力で、 右に出るものがいなかったのでしょう。 それに、 「劇団四季」在籍中は、 堀内さんの実力が養われた場所でもあったようですね。 結婚相手は?離婚? そんな堀内さんの結婚相手は、 どんな方なのでしょうか? 同じ 「劇団四季」の所属で、 小暮清貴(こぐれ きよたか)さんという方だそうです。 堀内さんは、ご結婚を機に、 「劇団四季」を退団されたそうです。 寿(ことぶき)退社と言われている一方で、 小暮氏と「できちゃった婚」だったため、 円満な退団ではなかったとか・・・ それを示すかのように、 小暮氏も同じ時期に退団されたそうです。 そのうえ、授かったお子さんも、 流産してしまったというのです。 お仕事もお子さんも失ってしまった堀内さん。 しかも、小暮さんとも離婚されたとか。 ご本人がおっしゃった訳ではないので、 真偽は分かりませんが、 これが本当だとすると、 精神的にもかなりきつい時期だったでしょうね。 出産!子どもは? そんな、堀内さんですが、 2012年か2013年頃、再婚され、 2014年7月には、 待望のお子さんが生まれたそうです! ただ、再婚相手は一般の方とされているので、 詳しいことはよく分かりませんでした。 再婚も出産も、事務所から公式な発表はなく、 伏せられているので、謎とされています。 ですので、生まれたお子さんも、 男の子か、女の子かも、分かりませんでした。 「ショムニ」 で共演された、さんが、 ブログでアップされた、「おめでとう」 の部分も削除されているとのことで、 どうしても、伏せなければならない理由があるんでしょうか? (左から)堀内さん、さん、さん、 江角マキコさん、さん、さん、さん。 詮索されるのが嫌なのか、 ミステリアスを売りにされているのか、 いずれにしても、不可解ですね~ 応援してくれているファンもいることですし、 きちんと報告されたほうが、良いような気もしますが・・・ Sponsored Link 三谷幸喜 「劇団四季」退団後、2004年に、 舞台 「ILOVE YOU 愛の果ては?」 に出演されていた堀内さんですが、 たまたま、さんが観劇されていたようで、 初対面でいきなり、 「12人のやさしい日本人」 のキャストにオファーされたそうです! やはり、魅力的な女優さんなんでしょうね~ 三谷さんも虜になってしまったようで、 その演技力の高さは、役の人格が憑依したかのように 完全にその役に成りきってしまう「憑依型女優」 と、絶賛されています。 これをきっかけに、堀内さんは、 三谷さんの作品に多数出演されることになります。 やわらかく、かわいらしい雰囲気と、 その並外れた演技力で、 見るものの心を惹きつけてやまない堀内さん。 女優として素晴らしい素質をお持ちな反面、 私生活は、決して穏やかではなかったようで、 辛い日々もあったかと思います。

次の

劇団四季、「有明四季劇場」をオープンへ

劇団四季

Contents• 劇団四季のおすすめ作品 シーンや人別にすべてランク付けしてみた 初心者へのおすすめ作品といっても、誰でも全て同じ作品が当てはまるというわけではないと思います。 その人の好みや同行者の好み、歌が好き・ダンスが好き・わかりやすい話が好き…など、それぞれ好みに幅があるからです。 そこで、この記事では下記の通り、おすすめ作品を紹介します。 特にこだわりがなく、初心者向け作品を探している場合、ベスト3形式の項目をご覧ください。 同行者やシーン別、歌・ダンスなどにこだわりがある人は、各項目でまとめたので上記リンクからご確認くださいね。 絶対外さない初心者向け劇団四季作品ベスト3 劇団四季を初めて見る人へ向けてのおすすめミュージカルの、選定基準は以下の通りです。 アラジンの特徴は、 最高にハッピーエンドでコメディ要素が強く、普段ミュージカルを見ない人でも 退屈することなく観劇できるところ。 ミュージカル観劇中にうつらうつらしている人を何度か見ましたが、アラジンに関しては全くありません。 それどころか、 どのお客さんもキラキラの笑顔で帰っていくのです。 物語はみなさん知っての通りですが、 きらびやかな衣装や王宮・まるで空を飛んでいるかのような魔法の絨毯・くるくる変わる舞台セットなど、何をとっても素晴らしい作品です。 1点だけ難点をあげるなら、 チケットが取りづらいこと。 東京で4年以上ロングランしていますが、何か月先までチケットは売り切れ状態です。 観劇を予定している場合は、 早めに予約をすることを心掛けてください。 正直に言うと、 アラジンのコメディ要素を抜けば、ライオンキングが1位でもいいと思います。 人間がパペットを使って動物を表現するというのはテレビでも取り上げられていますね。 間近で見ると、どの演者さんも体がしなやかで 本物のようで感動します。 方言は、その 地域出身の役者が公演地ごとに会議をして改良しているそうで、数年前に同じ公演が行われていたとしても微妙に内容が違っています。 その観点で言えば、以前見たことがある大人の人も違いを楽しめるかなと思います。 チケットが比較的取りやすいので、近い日程で良質な舞台が見たい場合は1位よりも2位のライオンキングがおすすめです。 通路横ならどこでも楽しめますが、 個人的には下手側がおすすめ。 冒頭のサークルオブライフでは、下手側だけ 象の親子(小象は子役キャスト)が隣を通ります。 他のサイトではあまり見かけるミュージカルではありませんが、 3位はこの作品しかないと思っていました。 アンデルセン童話に出てくる4つの物語が劇中に組み込まれているため、初めてミュージカルを見る人でも話に とっつきやすく、物語が 子どもにもわかりやすいのが特徴。 劇中には美しい バレエの描写や、 劇中劇まで描かれているため、 ミュージカルなのに3つのジャンルの舞台を見たかのようなお得感もあります。 アンデルセンは、主人公ハンスの恋物語が軸ですが、ハンスの望んでいた結果になるわけではありません。 それでも、見終わった後には悲しい気持ちではなく、 心が温かい気持ちになるのです。 他のミュージカルにはない、 青春のような爽やかさを感じられる唯一無二の作品。 現在は上演されていませんが、次回上演が決まったら皆さんに見てもらいたい作品No. 1です。 アリエルと王子エリックの恋物語ですが、 子どもにもわかりやすい描写が多く、意外にも 父娘の親子愛を描いた名作でもあります。 特にディズニープリンセス大好きな女の子にとっては、かわいらしい舞台セットや衣装に憧れること間違いなし。 劇中ナンバーの「アンダー・ザ・シー」は、老若男女問わず手拍子が巻き起こることでしょう。 性格が正反対、それでも 仲良しの同級生2人が、王国や恋人をめぐり対立する立場になりながらも、友情を確かめ合うストーリー。 それぞれの道を選択した2人を見て、涙する人もしばしば。 今となりにいる友人との友情を、今一度感じながら観劇してください。 ストーリー性はほぼないので、物語の内容よりも雰囲気を楽しめる人のほうがおすすめです。 開幕からキャストはほぼ踊りっぱなし。 踊っていないときには猫独自のしぐさが見逃せません。 まさに目が足りないとはこのことだと実感することでしょう。 なぜランクインしなかったかですが、ただのハッピーエンドではなく、観客へメッセージを残すような終わり方をするため。 劇団四季を初めて見に行く人よりも、 何度か見たことがあって別のテイストの作品が見たくなった人におすすめ。 ちなみに、こちらの作品から劇団四季にはまる人も続出しています 笑 クワイヤと呼ばれる聖歌隊は、劇団四季のミュージカルの中では「ノートルダムの鐘」しかありません。 それだけ、他の作品にはない重厚な音楽ハーモニーが生まれます。 「コーラスライン」の特徴は、激しいダンス。 劇団四季きってのダンサーがキャスティングされるので、ダンス演目が好きな人にはイチオシです。 登場人物は「舞台人として生きていく」という共通の夢を追っています。 今何かに一生懸命取り組んでいる人にとっては、共感する場面が多くもう一度見たくなると思いますよ。 観劇時の最低限のマナー3つ• スマホの電源は必ずオフ!マナー・機内モードはNG• 上演中のおしゃべりや物音は厳禁• 飲食は座席ではなくロビーか劇場外で済ませる。 ブレスケアも忘れずに まず絶対に守ってほしいのが、 スマートフォンの電源オフです。 マナー・機内モードもNGです。 音を鳴らさないためというのはもちろんですが、 スマホをオフにしないと舞台の機材に悪影響を与える場合があることを知っておいてもらえると幸いです。 舞台上演中のおしゃべりは、周囲の迷惑になるのでやめましょう。 そこまで言われる筋合いはないと思うかもしれませんが、周囲のお客さんも高いお金を払って見に来ています。 全員が気持ちよく観劇できるようにするのも、観客のつとめです。 劇団四季の公演は、座席での飲食を禁止しています。 開演前に食べてくるか、ロビーを利用しましょう。 飲食後のブレスケアは見落としがちですが、座席同士はかなり密着しているので、きちんと対策しておきましょう。 劇団四季を見に行く時の服装や持ち物リスト 劇団四季を見に行くときのファッションや、持っていくべきものをまとめました。 劇団四季を観劇するときの服装 きれいめなら会場の雰囲気にぴったり 劇団四季などミュージカルは、オペラなどと違いドレスコードなどの指定はなく、好きな服装で観劇することができます。 そのため、普段通りの格好で劇場へ向かえば問題ありません。 とはいえ、観劇する人のほとんどは、ワンピースやジャケットなどのきれいめな格好をしてくる傾向が強いです。 言葉では伝わりにくいので、上に私が観劇に行くときの服装を掲載しました。 この程度の服装であれば、まず浮くことはないでしょう。 男性なら、以下のような服装ならばややカジュアルでも問題ないでしょう。 ファッションに関する注意点としては、以下のことを考慮しておくとよいでしょう。

次の

劇団四季のクラウドファンディング、4日で1億円を突破「どうかこの時を耐えて」

劇団四季

四季をやめて戻った子に、四季の話を聞いた。 この前、の鐘を見たところだが、四季といえば、熱烈なファンがいる。 コレは、を聴くのが、上品だと思い込んでいるようなものではあるが、あの、オペラの出来損ないのような、気持ちの入らない、人間の言葉ではない、非日常性を求める人には、まあ、あるかもしれない世界ではある。 一部の都会の小学校では、6年生に心の劇場として、ただで観せている。 もちろんや企業がその料金を支払っているのではあるが。 次第に、つまらなくなり、もういいわという話も聞く。 東北の震災の時には、チャリティーのようなものをしていたが、取材のためのしくみが、あちこち見られ、傍が痛かった。 さて、そのである。 舞台は広い。 しかも、不必要な踊りがある。 楽しい時も、哀しい時も、のべつ幕無しに、あの、感情のこもらない、セリフと共に、観客に襲ってくる。 しかも、時々、セリフが日本語として変な時がある。 哀しい時も、大声でセリフを言い、まるでの、はひふへほーのように、お馬鹿である。 役者は半分近くが韓国人である。 楽屋には、ハングルの表記がなされ、あまり日本語が得意ではない、来日すぐの韓国人もいる。 彼らは、大柄であるし、喉も丈夫である。 あの、母音法というケッタイな発声法は、日本語が不得意な韓国人のためのものではないかと、思ってしまう。 日本人の役者は、なかなか主役にはなれない。 なんだろうこれ。 基本的に、日本人の役者を育てようとしない。 まして、裏方の仕事は、実に悲惨であるという。 役者に高い給料を支払い、裏方は、その多くが派遣である。 韓国人や中国人の役者は、偉そうに裏方を顎で使う。 役者は、日本語を知らず、裏方は仕事を知らず、そして経営陣は、演劇界の揺さぶりを知らないのである。 友人の中にも、あんなの、劇ではないと断言する元ファンもいる。 観客は、減り続けている。 演目は、海外のコピーであり、悲しいことに、日本らしさ、文化的な価値などない。 いっそのこと、や一枝梅でもやればいい。 小学生に見せているちょい劇は、さらにひどく、話に意外性も、面白さも、メッセージすら見えてこない。 タダだから行ってやっているわけで、見せられているわけでもある。 最近は、どんなに小学生に貢献しているか、資料まで作って配っているという。 それでも、この頃、他の劇団のCMが、よく見られるようになってきた。 アホな、傀儡の大劇団より、脚本家がきちんといて、舞台監督が、きちんと監修している劇を見に行きたい。 ある意味、そういうものが大切な時代だからだ。 deebtomy8823.

次の